【一隻會思考的魚】

我不喜歡新詩？

她（新詩）經常像是個矯情造作的浮華女子。
裝模作樣，刻意、斧鑿的痕跡極深。
往往在講些什麼鬼東西沒人知道，流於朦朧、恍惚、神秘幽晦、字句彆扭、難於理解；
或者，一個極簡單的意思卻故意用上一連串語意不清、艱深難明的詞彙拼湊。
（未免旁人一時不查，誤以為此段是針對任何人的人身攻擊，特此說明，全段都是將「新詩」擬人化，針對新詩說的。）

例：

《萬人空巷》　無記可詩

原節錄以做舉例說明的詩作，當初選擇不公佈出處（無附上連結網址，但有清楚標明作者），原意是怕給作者造成困擾，因為用來說明的不算是好的方向，所以不願來此的訪客去叨擾作者。也為此，無顏向作者告知。然未盡告知作者之義務，無論原因為何，均為本人之過錯，故不論作者此時是否認為可供刊載，敝人思之還是決定立即刪除。
在此向原節錄詩作之作者致上最大的歉意！

p.s.有個重點我想應該釐清。「沒公佈出處」只是個人口誤，事實上，作者的名字從來就一清二楚。而什麼是出處？名字就是出處。並不是因為今日網路發達，於是任何來源都得打上「網址」作了連結，才叫做有標明出處。在任何媒體上，書籍報刊、影視新聞，甚至是網頁，標明出處來源為作者名稱而非一長串網址的，實屬正常，不是錯誤。

不敢狂妄自大亂解，更沒資格評論它好或不好。
雖然我驚豔於它的創意，覺得非常有趣，但仍是讀得有些吃力。
當然，這也許跟我的程度不夠有關，可能你一眼便十分清楚它的意涵，讀來覺得深刻優美、興味盎然；不過即便如此，很可能也只是因為這首算是寫得很好的。（個人感受）
更多自以為在寫詩的寫手（不願稱之為詩人），他所謂的「詩」真不知道是什麼鬼東西。

類似將「創意」與「譬喻」用到極致的，再例：

《擁抱》　夏宇

風是黑暗
門縫是睡
冷淡和懂是雨

突然是看見
混淆叫做房間

漏像海岸線
身體是流沙詩是冰塊
貓輕微但水鳥是時間

裙的海灘
虛線的火焰
寓言消滅括弧深陷

斑點的感官感官
你是霧
我是酒館

一樣，不想妄解，也無資格說它好是不好，但，我的憂心依舊。
如果在學習創作新詩的過程中，以此為範本，卻又沒有當代傑出詩人之能可以充分掌握，會不會以為新詩只需重「創意」、「譬喻」，會不會寫的永遠都是往奇詭難明的方向去？

然後，再論「詩文不分」的這個問題。

有時新詩又像是小女孩偽裝成大女人。
濃妝豔抹或珠寶配件綴滿華服，骨子裡卻仍是尚未成熟的軀體心靈。
一段文字，捨去標點符號，或者，經過斷句、換行、空格、排列，就突然搖身一變，號稱起「新詩」。
即便是當代大儒所做的新詩，看來也經常如此。

例：

《別後》　朱自清

我和你分手以後，
的確有了長進了！
大杯的喝酒，
整匣的抽煙
這都是從前沒有的。
喝了酒昏昏的睡，
煙的香真好----
我的手指快黃了，
有味，有味。
因為在這些時候，
忘了你，
也忘了我自已！
成日坐在有刺的椅上，
老想起來走；
空空的房子，
冷的開水，
冷的被窩----
峭厲的春寒呀，
我懷中的人呢？你們總是我的，
我卻將你們冷冷的丟在那地方，
沒有依靠的地方！我是你唯一的依靠，
但我又是靠不住的；
我懸懸的
便是這箇。
我是箇千不行萬不行的人，
但我女總還是你的人！----
唉！我又要抽煙了

試著將它簡單地重新組合，便成為如下一段散文。

我和你分手以後，的確有了長進了！大杯的喝酒，整匣的抽煙，這都是從前沒有的。
喝了酒昏昏的睡，煙的香真好----我的手指快黃了，有味，有味。
因為在這些時候，忘了你，也忘了我自已！
成日坐在有刺的椅上，老想起來走；空空的房子，冷的開水，冷的被窩----峭厲的春寒呀，我懷中的人呢？
你們總是我的，我卻將你們冷冷的丟在那地方，沒有依靠的地方！
我是你唯一的依靠，但我又是靠不住的；我懸懸的，便是這箇。
我是箇千不行萬不行的人，但我女總還是你的人！----唉！我又要抽煙了

什麼是新詩？詩意在哪？難道就只是玩玩文字的拆解編排？

再例：

《成熟》　席慕容

童年的夢幻褪色了
不再是 衹願做一隻
長了翅膀的小精靈

有月亮的晚上
倚在窗前的
是漸呈修長的雙手
將火熱的頰貼在石欄上
在古長春籐的蔭裏
有螢火在游

不再寫流水帳似的日記了
換成了密密的
糢糊的字跡
在一頁頁深藍淺藍的淚痕裏
有著誰都不知道的語句

加上標點、移除斷行，重組後即成：

　　童年的夢幻褪色了，不再是衹願做一隻長了翅膀的小精靈。有月亮的晚上，倚在窗前的是漸呈修長的雙手。將火熱的頰貼在石欄上，在古長春籐的蔭裏有螢火在游。不再寫流水帳似的日記了，換成了密密的糢糊的字跡，在一頁頁深藍淺藍的淚痕裏，有著誰都不知道的語句。

無論其詩寫得好不好，美不美，但為什麼一篇短文省略標點、做了斷行後，就叫做詩了？


同樣以詩為名，我還是喜歡古詩。
她就像是含蓄優雅溫婉可人極具深度的嫻淑女子。
有內涵卻不高傲，矜持有禮卻不彆扭冷僻，令人看了便覺得如沐春風，十分舒服。

例：

《楓橋夜泊》　唐。張繼

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

〈翻譯〉月亮向西落下去，楓林中的烏鴉不停地啼叫著，滿天瀰漫著秋霜的寒氣，面對著江邊連綿的楓樹和江上漁船明滅的燈火，觸景傷情的悲愁使人無法入眠。在這夜深人靜的時刻，遠處姑蘇城外寒山寺的鐘聲，一聲聲清清楚楚的傳到船上，更增添旅人的寂寞愁思.....

簡簡單單四句二十八個字，就道出了七、八樣景、物、人、事，儼然描摹出一幅動人圖畫，寫情寫景，詩意盎然。無論詩人其時是鄉愁、離愁、仕途之愁，都令讀者不禁隨之淒淒，為其詩意深深所感。

我想，這才配稱得上一個「詩」字。

也許文學隨著時代的前進，理應有所演變，於是現代新詩運動提倡新詩創作可以更寬廣自在、無拘無束，打破一切成規。然而，就當我太過於食古不化，有著不近人情的挑剔龜毛，我委實無法認同詩的創作可以毫無章法、任意而為。

詩之所以為詩，不稱散文，不稱小說，合該有它獨特的美感。
即使是自由度極大的新詩，至少，詩意、詩形、詩韻，總要適當掌握。

無論多麼獨特新穎富含創意的影射譬喻，總還是要能清楚傳達詩的意象旨趣；是悲是喜是愁是怒，想說的是什麼，這才是重點。

否則，只管用些冷僻艱深莫測的詭奇詞彙，一昧走險走奇，忽略傳達意念，只是本末倒置難登大雅之堂的拙劣文字罷了。

而即使是白話新詩，用字遣詞也要斟酌詞彙的優雅與美感，不流於粗俗鄙陋，不流於冗長累贅，內斂而精粹，這才稱得上具有詩形。

詩的文字之美，便在於她獨有的精粹，短短數字，便能蘊含無窮景、物、人、事，說盡千古風流、萬世豪情。豈是隨意將白話口語刪標點、加空格、胡亂排列堆砌，就可以認為具備了詩形！

最後，聲韻之美更是唯詩獨具的一項特點。

就算詩意不彰，詩形平凡，但，光掌握字詞間的抑揚頓挫平仄聲韻，就能讓詩吟誦起來彷如一條優美的聲音曲線，讓情緒隨之竄高低伏，沈溺其中，感受綿綿韻味。如果一首詩讀來聲調平淡，毫無韻味，就像日常說話一般，那還有什麼美感？如何稱詩？

每個人都有過年少輕狂、為賦新詞強說愁的時期，在那懵懂無知的歲月裡，或自娛或愛現，總會寫些「小詩」附庸風雅，自比文藝青年。如今思之，對於以為能擺弄幾個文字，就是在寫詩的過往，不禁汗顏羞愧得無地自容。儘管從開始撰寫網誌以來，陸陸續續能聽見讚賞文筆的聲音，但是，如果偶爾寫些不似長篇文章的精斂文句，我只會當它是玩弄文字的某種東西，絕對不敢妄稱是詩。

現代新詩寫得好的，富創意又詩意盎然韻味絕佳的，相信也不少。
與其說我不喜歡新詩，認為新詩是個鬼東西，其實更精確點說，應該是我不喜歡看見每個人都自以為是的號稱會寫詩，然後，丟出一堆毫無美感、不具詩意詩形詩韻，或東拼西湊或裝模作樣的擺佈文字的鬼東西。那不但不是詩，甚至破壞了散文的流暢，催折了口語的易讀，活像口吃又兼不識字，將好好一段話說得零零落落、詞不達意。

詩啊，是一個崇高而優美的特殊名詞。
下筆之前請三思，但願不要在你我筆下變成令人傻眼的鬼東西才好。